Cantare! Cantare! Cantare!

Leggendo tutte le riviste specializzate del settore e possedendo piu' di 50 video di istruzione sul come suonare la chitarra, non posso non notare come troppo spesso, specialmente per cio' che riguarda la chitarra rock, non venga data la giusta importanza ad un aspetto che ritengo fondamentale specialmente per quel che riguarda i soli, le melodie e l'improvvisazione: SUONARE QUELLO CHE SIAMO E CHE SENTIAMO prima di tutto DENTRO DI NOI.

Riuscirci e' un'impresa quasi impossibile, ma utilizzando noi stessi come strumento ci si puo' per lo meno avvicinare all'obbiettivo e quindi alla musica cosi' come e' dentro di noi.

Con questo non voglio dire che gli esercizi di pura tecnica siano da mettere in secondo piano, anzi sono fondamentali per poter usare la chitarra propio per quello che e' : IL NOSTRO STRUMENTO.

Vorrei proporvi un percorso di training e studio che faccio quando voglio per esempio improvvisare su di una qualsiasi sequenza di accordi. Occorre sicuramente conoscere gli arpeggi, le scale e tutte le fonti utilizzabili per arricchire il nostro fraseggio ma secondo me la cosa fondamentale e' SAPERLI rendere NOSTRI CANTANDOLI.

FASE 1 :facciamo andare una base ad anello e poi, mentre li suoniamo, CANTIAMO di volta in volta l'intervallo, l'arpeggio, la scala, il modo o il frammento melodico che mettiamo in relazione ad ogni accordo.

FASE 2 :mettiamo via la chitarra e proviamo solo a cantare SENZA CHITARRA sulla base registrandoci.

Cerchiamo di essere il piu' liberi possibile concentrandoci prevalentemente sul RITMO di quel che cantiamo che sulla fonte (arpeggio/scala)visto che questo lo abbiamo gia' fatto nella prima fase.

FASE 3 :riprendiamo in mano LA CHITARRA e riascoltiamo quel che abbiamo cantato cercando di suonare, anche se magari e' poco, quel che c'e' di buono.Se siamo stonatissimi prendiamo almeno spunto dagli eventuali PATTERN RITMICI che abbiamo cantato e la prossima volta lavoriamo di piu' sull'intonazione durante la FASE 1 (e' sempre possibile migliorarsi non siamo statue).

FASE 4 :suoniamo sopra la base cio' che abbiamo ottenuto dalla FASE 3 (potrebbe essere anche una piccola frase)cercando di cantare contemporaneamente.Continuiamo cosi' ad improvvisare arricchendo sempre di piu' la frase ottenuta sentendoci liberi di andare anche abbastanza free.

Cosi' facendo avremo costruito per lo meno un'intenzione nel solo che ci appartiene di piu' di qualsiasi "copia incolla" di questo o quell'altro lick !

CANTARE! CANTARE! CANTARE!

Paul Gilbert mi ha detto...

di dariothery - accordiano #12896 | 23 January 2009 @ 17:53

Durante una lezione privata col Maestro, in risposta ad un mio quesito su come migliorare il proprio fraseggio mi suggerì due metodi molto intelligenti per sviluppare l'approccio ai soli di chitarra: - suonare come un batterista, pensando i lick a livello ritmico, cioè come se fossero dei fill di batteria. In questo sensò mi suggerii di esercitarmi impostando un tempo e suonandoci sopra, sulle ginocchia, dei fill immaginari di batteria, per poi cercare di riproporli con la chitarra. - suonare come un cantante: altro suggerimento (come da te proposto) era quello di prendere spunto dal fraseggio delle parti cantate di una canzone. Provammo a suonare assieme "Who's cryin' now" dei Journey, su cui improvvisò un breve solo che riprendeva i punti salienti della linea melodica. Il risultato era che Paul suonava su quella progressione con lo stesso disegno ritmico della voce, addirittura con alcune note in comune, ma risultando sempre interessante ed originale.

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ottimo approccio

di bernablues - accordiano #16917 | 23 January 2009 @ 17:59

ottimo approccio , anche io faccio la stessa cosa, spesso quando scrivo qualche cosa di nuovo, prima me la canticchio in mente fino a che non la fisso come una foto dopo di che la suono e la arricchisco o la smusso da eventuali giri scontati solo inseguito quando ormai il tutto va de se, trascrivo su carta il tutto spesso sotto forma di tablature alcune volte su spartito (ma è raro).

Bravo ! Bei suggerim

di Kata_ts - accordiano #2290 | 23 January 2009 @ 21:23

Bravo ! Bei suggerimenti UTILISSIMI (e condivido completamente il tuo punto di vista) Ciao

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Antonello
www.antonellocatanese.net
www.myspace.

Il suggerimento è g

di Pioneer - accordiano #11634 | 23 January 2009 @ 22:21

Il suggerimento è giusto...io canto l'assolo quando sono molto coinvolto...se sono scazzato vado a caso XD

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<a href="http://www.myspace.com/anotherwayspace">A

Concordo con quello che dice Gilbert

di Henryx - accordiano #1323 | 24 January 2009 @ 02:19

Tutto giusto, ma voglio solo precisare che oltre a questo e agli stessi scopi è importante ascoltare molta musica diversa cercando di fare propri gli elementi che piacciono.

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<p>In SHRED we TRUST!</p>

Ottimo metodo. A gra

di TheSnake - accordiano #13497 | 24 January 2009 @ 14:22

Ottimo metodo. A grandi linee è quello che utilizza anche Vai, come disse nel masterclass a montegranaro.

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Stay Loud unless they shut you down. And if they d

E' lo stesso metodo

di Starscream - accordiano #15290 | 25 January 2009 @ 16:44

E' lo stesso metodo che mi fa utilizzare il mio maestro. Lui dice che la maggior parte delle volte il motivo per cui si sbaglia una nota non è tecnico, ma è dettato dal non averla chiara in mente. E devo ammettere che se si riesce a cantare una melodia, a farla propria risulta molto più facile poi suonarla sulla chitarra

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There are only 10 type of people in the world: tho

Cantare! Cantare! Cantare!

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