Il disco intorno al quale costruire la settimana, in realtà, l'abbiamo già visto qualche giorno fa, ed è Renascent dei The Durutti Column. Vini Reilly mancava dallo studio da oltre quindici anni, ma il suo modo di trattare la chitarra non sembra appartenere né al passato né al presente: note isolate, accordi lasciati sospesi a mezz'aria, melodie che sfiorano allo stesso tempo ambient e post-punk... Pianoforte, battiti elettronici e la voce di Caoilfhionn Rose ampliano il quadro con la discrezione richiesta ad un album che considera ancora il silenzio come una parte fondamentale dell’arrangiamento.



I Trashcan Sinatras ritornano dopo dieci anni con Ever the Optimist. Le loro chitarre squillanti e la scrittura figlia della grande scuola pop britannica non inseguono in alcun modo l’attualità, accettano piuttosto il tempo trascorso. La recente scomparsa del chitarrista e cantante John Douglas rende inevitabilmente più dolorosi i brani dedicati alle assenze, ma il disco conserva un’ostinata luminosità.

Dall’altra parte della stanza, Cannonball dei Man/Woman/Chainsaw non ha alcuna intenzione di stare composto. Il debutto della giovane band britannica mette insieme grandi ritornelli, arrangiamenti insoliti e improvvisi rovesci dinamici, accumulando materiale adatto a chi rimpiange i tempi in cui l’indie rock poteva ancora sembrare sul punto di fare la differenza.



I Cancer Bats portano in Give Me Dirt vent’anni di concerti e pavimenti sudati. Kurt Ballou (sì, quello dei Converge) registra parte dell’ottavo album ai God City Studios; Ian Romano completa il lavoro in Canada. Hardcore, punk e metal vengono compressi in riff diretti, con Jackson Landry ormai pienamente inserito nella formazione. La band non cerca una nuova identità, ma prova a mettere a fuoco quella costruita sera dopo sera fino ad oggi.

I Parts & Labor rientrano dopo quindici anni con Set of All Sets e scelgono una strada ancora più irregolare. Batterie ipercinetiche, sintetizzatori corrosi e chitarre trasformate in rumore ambientale alimentano diciassette tracce che, paradossalmente, fanno fatica a restare in secondo piano; Big D and the Kids Table, al contrario, celebrano trent’anni lasciando aperte le finestre di The Good Ole American Saturday Night, che riunisce ska, punk, reggae e soul sotto la produzione di Joe Gittleman e Matt Appleton.



Fra le proposte più chitarristiche questa settimana c’è Hillbilly Erotica di Sir Richard Bishop. Sette degli otto brani sono improvvisazioni acustiche: bordoni insistenti, pennate violente, raga, blues immaginario e rumori delle dita sulle corde si sommano in un tentativo di smontare dall'interno le convenzioni del blues.
Hana Stretton sceglie il gesto opposto in tiarn, un lavoro fatto di scricchiolii e suoni ambientali che circondano canzoni appena emerse, come se lo studio stesso partecipasse alla registrazione.

Steve Lacy usa invece la chitarra all'interno di un lessico sonoro pop e R&B. Oh Yeah?, autoprodotto e arricchito da SZA ed Erykah Badu, alterna chitarre tentacolari nell'arrangiamento e ritmi dalle riverberazioni elastiche, senza ripetere la formula di Gemini Rights. A chi si domanda dove sia finita la chitarra nella musica contemporanea, Lacy risponde che molto spesso è ancora lì, ma ha smesso di chiedere il centro del palco.

Infine John Carpenter’s Cathedral riunisce Carpenter, Cody Carpenter e Daniel Davies in un progetto legato a una graphic novel nella quale sintetizzatori e chitarre costruiscono una struttura sonora capace di funzionare anche senza le immagini del progetto in un apparato musicale che sembra fatto appositamente per guidare di notte verso una meta indefinita.